Rosenthal blog.

Archiwum

Przypominacie sobie z dzieciństwa  zdziwienie i niedowierzanie, kiedy przykładaliście do oka  zwyczajny przedmiot, niepozorną zabawkę i w jednej chwili przenosiliście się do magicznego świata?  Dziś wiemy, że niezwykła feeria barw i kombinacja wielokolorowych figur, którą widzieliśmy spoglądając w kalejdoskop,  to tylko sztuczka, iluzja optyczna, ale odczuć, jakie wywołały w nas wtedy te obrazy, nie da się zapomnieć. Przyglądając się dłuższą chwilę dekoracji zaprojektowanej przez Alessandro Mendiniego, wrażenia są bardzo podobne. Ten geometryczny… Czytaj dalej

Trudno szukać lepszego przykładu elegancji i subtelności niż biała porcelana, którą nie bez powodu nazywa się przecież „białym złotem”. Wysublimowany urok serwisów, jak i poszczególnych ich elementów jest poza wszelką dyskusją. Czasem jednak delikatna dekoracja może podkreślić naturalną urodę filiżanki czy dzbanka, czego przykładem jest seria „Maria Goldlinie”. Dyskretny, złoty pasek na elementach herbacianych i kawowych „Białej Marii” dodaje jej uroku, a jednoczenie nie przytłacza, dzięki czemu legendarny serwis może świecić jeszcze… Czytaj dalej

Jeden z najbardziej pożądanych minerałów, czyli szlachetny szmaragd, znany jest wszystkim miłośniczkom biżuterii. Nazwa tego drogocennego kamienia wywodzi się z greki, a dokładniej z charakterystycznej zielonej barwy- smaragdos. Szmaragd jest oznaką kosmicznej energii, miłości, piękna oraz harmonii, dlatego od wieków wierzono w jego niezwykłą uzdrowicielską i odmładzającą moc. Natomiast według legendy szmaragdowy odcień zachwycił również cesarza Nerona, który oglądał walki gladiatorów poprzez ten zielony kamień. Nic dziwnego, że również na porcelanie barwa… Czytaj dalej

Każdy kolor posiada swoje znaczenie symboliczne w kulturach całego świata. Czerwień kojarzona była z szerokim wachlarzem cech i znaczeń- oznaczała potęgę, krew, wojnę, ale także miłość i namiętność. Nie bez powodu różne odcienie tego koloru stosowali wybitni malarze, szczególnie Tycjan czy Rembrandt, dla których barwa niosła ze sobą silny przekaz emocjonalny. Już od starożytności czerwieni nadawano cechy kojarzone z potęgą i władzą, dlatego jest to jeden z kolorów zarezerwowanych dla królów oraz… Czytaj dalej

Bogactwo naszego języka pozwala na użycie wielu przymiotników opisujących niezwykle przedmioty, a słownik synonimów podpowiada dla słowa „kuriozum” ponad 150 wariantów. Najczęściej używamy słów : fenomen, unikat, osobliwość, rarytas lub ewenement. Wszystkie one doskonale pasują do opisu niezwykłej filiżanki w kształcie hełmu. Najświetniejsze lata tej firmy to okres między I i II wojną światową, kiedy prominentnym nabywcą porcelany Potschappel był brytyjski dwór królewski. Stosunkowo niewielka manufaktura była własnością rodzinną i nie mogła… Czytaj dalej

Ostatnia prezentowana filiżanka jest  dosłownie „znakiem zapytania” i idealnie nadaje się na zakończenie naszej konkursowej zabawy. Pozostańmy z pytaniem o granice designu i wyobraźni artystycznej.

W ciągu ostatnich tygodniu opublikowaliśmy na naszym blogu posty opisujące filiżanki kolekcjonerskie Rosenthal. Są one tak odmienne, jak różne są charaktery i osobowości ich autorów. Niektóre z filiżanek nazwaliśmy „architektonicznymi”, inne są „bajkowe” lub „poetyckie”. Również autorami opisów są  osoby o różnym wieku, upodobaniach i preferencjach stylistycznych.

Proste, geometryczne kształty są już powszechnie znane w projektach designerów, ale  zmultiplikowane mogą stworzyć przedmiot, który  będzie przyciągał uwagę  niepowtarzalnym wyglądem.

Rzadko używane słowa jak sakiewka lub mieszek przypominają język bajek o księżniczkach, latających dywanach i wędrownikach z workiem na ramieniu. Filiżanka nr. 18 jest również na swój sposób „bajkowa”.

Kolekcja filiżanek „Künstlertasse” to efekt wspólnych działań artystów z wytwórnią Rosenthal, w wyniku których powstawały wyjątkowe obiekty – o formie pozwalającej uznać je za przedmioty jeszcze użytkowe, ale bliskie już dziełom sztuki. Filiżanka projektu Johana van Loona fascynuje właśnie dlatego, że jest przykładem absolutnej wolności, o jakiej marzą artyści. Nieograniczona swoboda w kształtowaniu formy, brak reguł związanych z dekoracją, kobaltowa farba w kolorze delikatnego błękitu o zmiennym nasyceniu… – taką wersję tradycyjnego… Czytaj dalej